• Librement inspiré de La Petite Sirène d’Andersen, Ponyo sur la falaise est un conte plein de charme, mais largement actualisé. Hayao Miyazaki, qui a utilisé pour la première fois une technique s'inspirant des aquarelles, s'est inspiré de son fils, Goro, pour créer le personnage de Sôsuke.
    En savoir plus [Ponyo sur la falaise]
  • Les Contes de Terremer est la première réalisation de Gorô Miyazaki, fils du célèbre Hayao Miyazaki.
    En savoir plus [Les Contes de Terremer]
  • Basé sur une idée originale de Hayao Miyazaki, c'est pourtant son complice Isao Takahata, qui met en scène ce conte animalier et mythologique alliant avec subtilité les deux thèmes de prédilection des Studio Ghibli.
    En savoir plus [Pompoko]
  • Le film est un conte initiatique sur le passage de l'adolescence à l'âge adulte.
    En savoir plus [Le Royaume des chats]
  • Le Vent se lève raconte une grande partie de sa vie et dépeint les événements historiques clés qui ont profondément influencé le cours de son existence, dont le séisme de Kanto en 1923, la Grande Dépression, l’épidémie de tuberculose et l’entrée en guerre du Japon. Jiro connaîtra l’amour avec Nahoko et l’amitié avec son collègue Honjo. Inventeur extraordinaire, il fera entrer l’aviation dans une ère nouvelle.
    En savoir plus [Le Vent se lève]
  • L’un des aspects les plus remarquables du film est sa façon de souligner la fragilité de l’environnement et la nécessité de le protéger. Il propose une réflexion intéressante sur la place des humains dans le monde, et sur la manière dont nous devons apprendre à cohabiter avec les autres êtres vivants.
    En savoir plus [Arrietty : Le petit monde des chapardeurs]
  • Le Château dans le ciel est le troisième long métrage du maître de l’animation japonaise Hayao Miyazaki et la première production du studio Ghibli.
    En savoir plus [Le Château dans le ciel]
  • Le film est un succès auprès du public et de la critique. Il obtient plusieurs récompenses, dont le Golden Globe et l'Oscar du meilleur film d'animation en 2024.
    En savoir plus [Le Garçon et le Héron]
  • Le film est nommé pour l’Oscar du meilleur film d’animation lors de la 78e cérémonie des Oscars. Il remporte plusieurs autres prix, dont quatre Tokyo Anime Awards et un Prix Nebula du meilleur scénario.
    En savoir plus [Le Château ambulant]
  • Le film, salué par la critique au Japon et dans le monde entier, confirme définitivement le statut de Hayao Miyazaki comme un maître de l'animation mondiale et attire sur lui l'attention des critiques dans le reste du monde. Princesse Mononoké est un très grand succès commercial au Japon où il remporte notamment les prix Mainichi du meilleur film et du meilleur film d'animation en 1997 et le prix de l'Académie japonaise du meilleur film en 1998.
    En savoir plus [Princesse Mononoké]
  • Le film connaît un important succès avec plus de deux millions de spectateurs lors de sa sortie au Japon. Combinée aux ventes de produits dérivés du film Mon voisin Totoro sorti un an plus tôt, cette réussite contribue à la pérennisation du jeune studio Ghibli.
    En savoir plus [Kiki la petite sorcière]
  • Mon voisin Totoro a capturé l’imagination des spectateurs depuis sa sortie en 1988. L’âme poétique et les personnages merveilleux de ce film d’animation japonais de Studio Ghibli lui ont permis de devenir l’un des films animés les plus célèbres au monde.
    En savoir plus [Mon voisin Totoro]
  • Le voyage de Chihiro a été le plus grand succès commercial jamais réalisé au Japon, et a été salué par la critique et le public du monde entier.
    En savoir plus [Le Voyage de Chihiro]
  • Léo est un voyage plein d’idées et de couleurs, poétique et artistique, qui plaira aux enfants comme aux parents !
    En savoir plus [Léo, la fabuleuse histoire de Léonard de Vinci – Scolaire]
  • Un magnifique hommage aux vulcanologues Katia et Maurice Krafft, mais aussi à leur philosophie de vie.
    En savoir plus [Fire of Love]
  • Grand Prix au dernier Festival de Cannes, Close, deuxième long métrage du jeune réalisateur belge Lukas Dhont – après Girl –, nous a émus aux larmes et un peu plus. Parce qu’il conte une histoire dévastatrice, un drame incandescent qui remue nos plus grandes peurs, mais aussi parce que, en dehors de tout lieu commun, il met en scène un monde dans lequel la tendresse, la compréhension de l’autre et la générosité font loi… D’une renversante délicatesse !
    En savoir plus [Close]
  • Nabil Ayouch, le réalisateur des Chevaux de Dieu mais également d’Ali Zaoua, Prince de la rue, nous livre à nouveau un film où s’entremêlent subtilement réel et fiction.
    En savoir plus [Haut et fort]
  • « Dominik Moll nous livre un film fort et très réaliste d’une enquête criminelle. »
    En savoir plus [La Nuit du 12]
  • Jonathan Glazer ('Birth', 'Under the Skin') a reçu le Grand Prix du Festival de Cannes 2023 pour cette coproduction Europe/Etats-Unis qui nous montre de manière singulière la banalité du mal à l'oeuvre pendant l'Holocauste.
    En savoir plus [The Zone of Interest]
  • Après le succès public de "Pupille", Jeanne Herry aborde un sujet sociétal peu connu: la Justice Restaurative, ou comment faire dialoguer victimes et auteurs d'agressions.
    En savoir plus [Je verrai toujours vos visages]
  • Portée par des comédiens exceptionnels, cette chronique rurale parle d’une jeunesse peu représentée au cinéma. Elle ausculte aussi la complexité de l’amitié avec un sens incroyable du dialogue et une fragilité toute existentielle. Un grand premier film !
    En savoir plus [Chien de la casse]
  • Le duo de réalisateurs Adil El Arbi et Bilall Fallah nous donnent à voir une réalité qui marque notre époque, la radicalisation des jeunes en Europe. Loin des jugements moraux, les deux réalisateurs s’emparent d’un sujet souvent mal représenté. Ils nous livrent le fruit d’une réflexion qu’ils amorcent en 2013 sur une problématique qu’ils considèrent historique, de par l’impacte qu’elle a sur nos générations, autant que personnelle, ayant vécu cette période en tant que Belgo-marocains musulmans.
    En savoir plus [Rebel]
  • Une comédie à la fois colorée et touchante dans laquelle la célèbre poupée est confrontée au monde réel.
    En savoir plus [Barbie]
  • Sensation du dernier Festival de Cannes, ce film de genre réaliste à l’esthétique époustouflante se sert de la science-fiction pour aborder des préoccupations écologiques et humaines parmi les plus brûlantes actuellement.
    En savoir plus [Le Règne animal]
  • Blandine Lenoir (Aurore) se penche sur les années qui ont précédé la légalisation de l’avortement en France et plus précisément sur les actions menées par le MLAC (le Mouvement pour la liberté de l'avortement et de la contraception), un collectif qui a mené ce combat sans relâche, donnant notamment la possibilité aux femmes d’avorter en toute sécurité.
    En savoir plus [Annie Colère]
  • L’autrice et réalisatrice Laetitia Colombani porte à l’écran son bestseller éponyme : trois combats de femmes, trois histoires qui se tressent dans un film émouvant.
    En savoir plus [La Tresse]
  • "Un éloge du collectif bienvenu et nécessaire qui casse les codes, en associant l’éthique de travail et les quartiers populaires." -L'Humanité-
    En savoir plus [Divertimento]
  • Avec des personnages super attachants, des situations cocasses, une progression pleine de surprises, La Brigade est une comédie à la fois très accessible et très maligne qui pourra donner lieu à de nombreux prolongements en classe.
    En savoir plus [La Brigade]
  • La Petite Bande nous entraîne dans ses péripéties, de plus en plus dingues, allant crescendo dans la folie juvénile, jusqu’à terminer en feu d’artifice. Pierre Salvadori s’amuse à explorer cette période fugace de la préadolescence. Cette période des possibles où on appréhende le monde des adultes avec la naïveté des codes d’enfants : l’amour, l’amitié, le besoin d’appartenance, de reconnaissance…
    En savoir plus [La Petite Bande]
  • Voici un film merveilleux et empreint d’une grande poésie, qui devrait susciter l’enthousiasme des enfants et de leurs enseignants. Sans remettre en cause la gravité des événements, des épisodes magiques teintés d’onirisme viennent subtilement atténuer l’aspect dramatique de situations difficiles comme, par exemple, la peine que la fillette éprouve lorsqu’elle repense à ses parents, le franchissement de frontières bien gardées ou encore la recherche d’un nouveau point d’ancrage quand on n’a personne vers qui aller.
    En savoir plus [Dounia et la princesse d’Alep]
  • Dans Neneh Superstar, Ramzi Ben Sliman creuse en fiction la question de la diversité et du racisme qui, dans la vraie vie, a rattrapé la vénérable institution ces années-ci.
    En savoir plus [Neneh Superstar]
  • Récit d’apprentissage sur l’adolescence tourmentée, réflexion sur la quête d’identité et le rapport au père, cette tendre comédie consacre les premiers pas à la réalisation de la coscénariste de ‘La Famille Bélier’, Victoria Bedos.
    En savoir plus [La plus belle pour aller danser]
  • Ce conte pour petit et grand nous emmène à travers un voyage graphique et poétique. Un film d’animation aux influences multiples et au graphisme époustouflant. Pour le primaire dès 8 ans.
    En savoir plus [Sirocco et le royaume des courants d’air]
  • Après Une vie de chat et Phantom Boy, les réalisateurs français Alain Gagnol et Jean-Loup Felicioli nous plongent une nouvelle fois au cœur d’une enquête haletante menée par des enfants
    En savoir plus [Nina et le secret du hérisson]
  • Un film d’animation bourré d'humour pour petits et grands, réalisé en stop-motion par la néerlandaise Mascha Halberstad avec d’attachantes petites poupées en silicone
    En savoir plus [Un amour de cochon]
  • Dix ans après leur première aventure sur grand écran, l'adorable duo est de retour au cinéma pour un voyage plein de péripéties à travers le pays natal d'Ernest : la Charabie. Ces nouvelles aventures sont l’occasion de plonger nos deux héros dans un monde soumis à la censure, à l’absence de liberté, à l’oppression… Adapté de l'univers doux et poétique des livres pour enfants de l'autrice et illustratrice belge Gabrielle Vincent, ce nouveau long-métrage est un conte chaleureux sur l'amitié et l'importance de l'art, et de la musique en particulier, qui enchantera petits et grands. Avec les voix de Lambert Wilson et Pauline Brunner.
    En savoir plus [Ernest & Célestine : le Voyage en Charabie]
  • Un programme de 3 courts et moyens métrages d’animation : Va-t’en, Alfred ! de Célia Tisserant et Arnaud Demuynck, Tête en l’air de Rémi Durin et La Colline aux cailloux de Marjolaine Perreten (2023, Belgique, France, Suisse). Avec des esthétiques différentes, du dessin épuré à une avalanche de couleurs en incessantes métamorphoses, ce programme évoque avec douceur et poésie la thématique des frontières et de la migration. À travers des récits tout aussi touchants pour les petits que pour les grands, chacun de ces 3 films invite à regarder, voire contempler, ce qui est autour de soi pour réussir à trouver sa place sans jamais céder au découragement. Le tout accompagné par la musique composé et joué par Cyrille Aufaure.
    En savoir plus [La Colline aux cailloux]
  • Le Studio Aardman revient sur le grand écran avec sa bande de moutons loufoques pour le plaisir des petits et des grands. Réalisé en stop-motion et inondé d’humour, L’incroyable Noël de Shaun le mouton est un conte de Noël pas comme les autres qui troque féérie contre éclat de rire.
    En savoir plus [L’Incroyable Noël de Shaun le Mouton]
  • Adapté des ouvrages de littérature jeunesse de Benjamin Chaud, Pompon Ours arrive au cinéma avec ses amis de la forêt. Ces cinq histoires sont vécues par Pompon et ses amis avec toute la candeur et la tendresse de l’enfance. Dans l’univers de Pompon, sa famille et ses amis occupent une place centrale, et l’amour, la solidarité et l’empathie sont les valeurs qui le guident. On plonge dans un univers doux, non dénué d’humour.
    En savoir plus [Pompon Ours, petites balades et grandes aventures]
  • Un film haut en couleur qui prône la tolérance et le vivre-ensemble. Par les créateurs du Gruffalo et de Superasticot, d’après le livre illustré de Julia Donaldson et Axel Scheffler. Accompagné de 3 courts-métrages, entre rêve et poésie.
    En savoir plus [Les Tourouges et les Toubleus]
  • La Chouette du cinéma est de retour ! Notre conteuse préférée nous parle cette fois du pouvoir de l'imagination, un sujet parfait pour se plonger dans cinq belles histoires animées, toutes dédiées à l’enfance et à la famille.
    En savoir plus [Grosse Colère et Fantaisies]
  • Sous le couvert d’un conte fantastique, cet anime étonne d’abord par la gravité de son propos : au travers d’une animation flamboyante, il parle de la différence, du deuil ou du harcèlement scolaire, avec pudeur et retenue.
    En savoir plus [Le Château Solitaire dans le Miroir]
  • À PARTIR DE 8 ANS -- Alê Abreu nous propose une oeuvre au message écologiste et anti-guerre aux travers de visuels colorés et lumineux qui transportent dans l’univers ludique et libre de l’enfance.
    En savoir plus [Le Secret des Perlims]
  • À PARTIR DE 11 ANS -- Persepolis, adaptation du roman graphique autobiographique de Marjane Satrapi, suit les aventures d'une jeune fille forte et touchante pleine de rêves, à travers l'Iran, sa révolution de 1978 et la guerre. 
    En savoir plus [Persepolis]
  • À PARTIR DE 6 ANS -- Voici une production tout à fait originale, puisqu’elle met en scène des personnages en animation de synthèse dans des décors naturels! Pourtant, les insectes qu’on y voit évoluer, sont eux des petits personnages rigolos qui ne s’expriment que par mimiques et bruitages étonnants! Humour et aventure sont les maîtres mots qui caractérisent ce film en tout point exceptionnel.
    En savoir plus [Minuscule. La Vallée des fourmis perdues]
  • À PARTIR DE 7 ANS -- Trois tableaux principaux servent de cadre à cette aventure dans un univers fantastique.
    En savoir plus [Le Tableau]
  • À PARTIR DE 8 ANS -- Icare est un film visuellement magnifique, qui permet de porter un regard inédit sur cette célèbre tragédie grecque.
    En savoir plus [Icare]
  • À PARTIR DE 5 ANS -- Un conte de Noël plein d’action, tendre et décalé…
    En savoir plus [De la Neige pour Noël]
  • À PARTIR DE 3 ANS -- Ce film pour les petits est spécialement pensé pour la période des fêtes et les Noël enneigés. Il est composé de trois courts métrages aux esthétiques différentes mais toutes colorées et attrayantes.
    En savoir plus [Myrtille et la lettre au Père Noël]
  • À PARTIR DE 6 ANS -- Les quatre courts métrages tout en finesse et en chaleur humaine qui composent ce programme chatoyant qu’est Maman pleut des cordes raviront les enfants.
    En savoir plus [Maman pleut des cordes]
  • À PARTIR DE 5 ANS -- Ceux qui pensent que la campagne est un lieu calme et paisible se trompent, on y trouve des animaux particulièrement agités, un Renard qui se prend pour une poule, un Lapin qui fait la cigogne et un Canard qui veut remplacer le Père Noël.
    En savoir plus [Le Grand Méchant Renard et autres contes]
  • À PARTIR DE 3 ANS -- Un programme de quatre courts métrages idéal pour passer un moment de douceur et de chaleur en famille à l’approche de l’hiver.
    En savoir plus [Le Noël de Petit Lièvre Brun]
  • À PARTIR DE 4 ANS -- Intitulé Là-haut sur la montagne, ce film de 26 minutes nominé dans la catégorie «meilleur court métrage d’animation» aux Magritte du cinéma 2022, est accompagné de deux petits courts métrages de Pascale Hecquet : Pourquoi la neige est blanche ? et Pourquoi les arbres perdent leurs feuilles ?, où un petit hérisson curieux de tout pose des questions à son père, qui lui répond sous forme de très jolis contes.
    En savoir plus [Le Quatuor à la neige]
  • « Le metteur en scène, Federico Fellini, nous offre avec La strada un véritable chef d’œuvre d’art cinématographique par la beauté des vues qu’il nous donne. […] La strada est un film qui nous déroute, admirablement filmé, admirablement tourné dans le paysage d’Italie. Mais il lui manque une action cinématographique, qui commence au moment où va éclater une crise, et se termine quand le scénariste a résolu cette crise. » — Claude Garson, L’Aurore, 12 mars 1955.
    En savoir plus [La Strada]
  • Les Quatre Cents Coups est un film français de François Truffaut, sorti en 1959. Premier film du jeune réalisateur, il révèle celui-ci au grand public et devient un film emblématique de l'essor de la Nouvelle Vague1. Quatre autres films viendront par la suite compléter la saga Antoine Doinel, toujours interprété par Jean-Pierre Léaud : Antoine et Colette (segment du film à sketches L'Amour à 20 ans) en 1962, Baisers volés en 1968, Domicile conjugal en 1970 et L'Amour en fuite en 1979.
    En savoir plus [Les Quatre Cents Coups]
  • Good Bye Lenin ! évoque sur le ton de la comédie l'histoire de la réunification de l'Allemagne, enclenchée par la chute du Mur de Berlin le 7 novembre 1989.
    En savoir plus [Good Bye Lenin!]
  • Billy Elliot pose une question commune à beaucoup d'adolescent(e)s qui cherchent leur propre voie, qui ont leurs propres rêves et s'éloignent nécessairement de parents dont il n'est plus possible de rencontrer toutes les attentes.
    En savoir plus [Billy Elliot]
  • Le mardi 8 novembre 2022, à 9h30, en partenariat avec European Film Factory et l'Institut Français, le Cinéma Galeries vous invite à une projection de Rosetta.
    En savoir plus [Rosetta – Séance scolaire spéciale]